Кружева иглой — техника плетения и примеры

Прекрасная плетеная корзина для белья своими руками и буквально за копейки

Большинство из нас не стирают вещи в тот же день, когда они испачкались, а копят до полной загрузки стиральной машинки. Причины этого понятны, пожалуй, каждому.

Для хранения белья, кстати не только грязного, отлично подходят плетенные корзины. Такие корзины экологичны, а, благодаря отверстиям, они отлично вентилируются и белье в них не сыреет. Кроме того плетеные корзины могут украсить любой интерьер и добавить в него уюта. Главный же их недостаток — в цене. Однако и это не беда, ведь такую корзину можно сплести самостоятельно, причем из практически бесплатных газетных трубочек.

Вам потребуются:

• газетные трубочки;
• ножницы;
• клей ПВА;
• цилиндрическая форма

Для короба мы используем трубочки белого цвета. И его плетение начинаем с дна: для этого берем 8 трубочек и склеиваем их по 4 так, чтобы получился крест. Затем начинаем делать простую веревочку двумя трубочками, оплетая по 4 стойки вместе: первая трубочка кладется сверху, вторая — снизу, затем они меняются. Так проплетаем 2 ряда.

Затем все стойки нужно раздвинуть попарно и перейти к оплетению каждой пары отдельно. Так проплетаем еще 2 ряда простой косичкой. Наконец раздвигаем все стойки и переходим к оплетению каждой их них отдельно.

После того, как будут проплетены около 8 рядов, переходим на двойные стойки. Оплетать будем каждую из них. Когда двойные закончатся, плетем на одинарных стойках. Плетем так до тех пор, пока не получим дно желаемого размера. В нашем случае его диаметр, а значит и диаметр самого короба, — 44 см.

Когда дно готово, переходим на плетение по форме: в нашем случае это самодельный цилиндр из картона. Первый ряд на форме проплетаем косичкой: стойка огибает соседнюю стойку и поднимается наверх. Последнюю стойку продеваем в петельку, тем самым завершая ряд. Затем приклеиваем вторые стойки на клей ПВА. Для удобства трубочки можно зафиксировать при помощи резинки.

Youtube | Золотые ручки

У настоящего короба необычный рисунок, напоминающий спираль. Чтобы получить такой узор, нужно плести в определенной последовательности: сначала трубочка огибает 3 пары стоек, затем — 2 пары, затем — 1 пару, после — снова 2 пары, затем — 3 пары, снова — 1 пару. Последовательность повторяется до верха.

Незадолго до конца короба, прекращаем узор и проплетаем 1 ряд простой веревочкой, огибая стойки попарно. После чего срезаем вторую стойку и продолжаем то же плетение, но на одинарной стойке. Так проплетаем 5 рядов, затем обрезаем трубочку и заправляем ее внутрь.

Наконец завершаем короб оплеткой в 2 прута, третий просто обрезаем и заправляем. Короб готов, осталось только сплести для него крышку. А после короб можно загрунтовать и покрыть, например, глиттерной краской и лаком на 2 слоя.

А если у вас остались какие-либо вопросы, ниже вы можете посмотреть подробный мастер-класс по плетению этого короба.

Вологодское кружево: история искусства

Появилось вологодское кружевоплетение еще в шестнадцатом веке, но переросло это искусство в промысел лишь в начале девятнадцатого века. Принято считать, что зародилось оно в Европе, а именно в Италии и Франции.

Подражая европейским мастерам, крепостные в окрестностях Вологды начали плести кружево лишь в 1820 году. Историками установлено, что в этот период кружевные производства располагались во всех крупных губерниях. Именно оттуда изделия регулярно поставлялись в столицу и Санкт-Петербург.

Спустя время изготовлением кружев начали заниматься не только в мастерских, но и в домашних условиях. Именно в этот момент искусство и стало по-настоящему народным. Кружевницы начали выполнять работы, которые полностью удовлетворяли запросы широкого круга местных жителей.

Появилось вологодское кружевоплетение еще в шестнадцатом веке, но переросло это искусство в промысел лишь в начале девятнадцатого века

Если в конце девятнадцатого столетия вблизи Вологды насчитывалось всего четыре тысячи мастериц, то всего спустя двадцать лет их количество увеличилось в десять раз. Еще же через десятилетие была создана профессионально-техническая школа, в которой и обучали будущих мастериц этому искусству.

В тридцатом году двадцатого столетия в Вологодской губернии был создан даже кружевной союз, а спустя пять лет – художественная лаборатория при нем. В этот период на кружеве и появились изображения, полностью отражающие реалии советского времени. В шестидесятом году было основано и объединение кружевниц «Снежинка».

В 2010 году в Вологде был даже открыт Музей кружева. В нем представлено более пятисот предметов, благодаря которым каждый может узнать о том, как основался и развивался этот художественный промысел.

Описание работы

При должном усердии и наличии свободного времени с румынским кружевом справится мастерица любого уровня подготовки. Стоит начинать с простых моделей – декоративной салфетки, накладного воротничка или легкой накидки-болеро.

Пошаговая инструкция для начинающих поможет овладеть азами плетения. Начинать лучше с небольшого рукоделия – оно не потребует много времени и усилий.

Следует подготовить инструменты и материалы для работы:

• шнур для выкладывания узора;
• хлопчатобумажные нити в тон;
• нити для вышивки и заполнения промежутков;
• трафарет рисунка на кальке;
• плотный полиэтилен;
• ткань для наметки;
• иглы, булавки, ножницы, маркер для разметки.

За орнамент можно взять готовые схемы для кружев или придумать свой узор. При переводе рисунка на кальку стоит учесть толщину шнурка. Чтобы не испачкать ткань чернилами, под нее подкалывают полиэтилен, снизу кальку, и все вместе сшивают. Можно поступить проще – перенести рисунок на картон и сделать ламинацию, или полностью обмотать прозрачным скотчем поверх нарисованного эскиза с обеих сторон.

Пошаговая инструкция

На тканевую основу выкладывается шнурок. Концы должны фиксироваться встык, накладывать их друг на друга нельзя. Но допускается пересечение при укладке завитков.

Чтобы узор не смещался, стоит дополнительно подкалывать швейными булавками. Затем приметать его нитками контрастного цвета.

Когда канва рисунка готова, приступают к вышивке. Сначала отдельные элементы соединяются широкими стежками-бридами. Пространство заполняется петельками-мостиками, если расстояние до основного узора слишком велико, оно делится на несколько частей и обшивается по отдельности («сеточкой», «лепестком», «листком»).

Затем каждый стежок обшивается петельным, фестонным или штопальным швом. Нитки берут того же цвета, но более тонкие. Плотно обшитые вышивальным швом стежки не должны касаться ткани. Красиво смотрятся узелковые соединения (косой тамбурный или турецкий узел). Они уплотняют узор, перетягивая поперечные жгутики узора по центру.

Когда работа будет окончена, следует убрать контрастную наметку, отпороть тканево-полиэтиленовую подложку. Изделие отпарить, прогладить и высушить.

Инструменты и материалы

В древние времена в качестве исходных материалов для кружева применялись нитки, сделанные из золота и серебра. Из них изготавливали воротники и манжеты для отделки нарядов королевской знати и придворных красавиц.

В настоящее время основой для фриволите может служить хлопковая и льняная пряжа. Для того чтобы кружево получилось изящным, необходимо правильно её выбирать. Есть несколько важных моментов, заслуживающих внимания:

• Прочность. Кружевоплетение подразумевает выполнение колец, дуг, полудуг и других элементов. Если использовать недостаточно прочный материал, он будет рваться в процессе затягивания узлов.
• Гладкость. Следует выбирать максимально гладкие нитки без ворса. Даже самые маленькие ворсинки будут препятствовать свободному движению узлов.
• Равномерное окрашивание. Только при использовании нитей с ровной окраской можно получить красивое изделие. Пробелы придадут готовому кружеву неаккуратный вид.

Помимо материала, потребуется специальный набор игл и крючков. Его можно приобрести в любом магазине для рукоделия. Использовать обычные швейные иголки не рекомендуется, поскольку они очень короткие и острые. Сегодня в продаже имеются иглы из бамбука. Однако в сравнении с металлическими, их срок службы недостаточно долгий.

О 7 свежих идеях изготовления подхватов для штор своими руками

Вяжем кружево фриволите с помощью крючка

Ажурное кружево фриволите

Словом «фриволите» обозначают кружево, сплетенное при помощи узелков.

Большинство исследователей считают, что впервые эта техника появилась в странах Востока. А инструментами для плетения служили специальные челноки. Сегодня, помимо челночного плетения, можно вязать фриволите крючком или с помощью иглы.

Фриволите в европейской и русской культуре

Существует немало названий этого кружева: occhi у испанцев, tatting у англичан, Schiffchenspitze у немцев. В русском языке обосновался французский термин frivilite, который имеет два значения. Слово «фриволе» может указывать как на дырчатую, воздушную структуру кружева, так и на «легкомысленность» рукоделия, которое было популярно в высшем обществе.

Красивые кружевные серьги

В Европе XVII века фриволите использовали для декора интерьера (шторы, портьеры, мебельные чехлы), а так же для верхней одежды. Нити были толстыми и грубыми, иногда кружева плели из тонкого шнурка.

К началу XVIII века это плетение всё чаще встречалось на одежде, не только женской, но и мужской. Фриволите из серебряных и золотых нитей украшали воротники и манжеты, жабо и фартуки, юбки и чепцы.

Фриволите в интерьере

В середине века появились тонкие нити из шелка и льна, которые сделали кружева еще более универсальными.

Русские мастерицы XVIII века не только с успехом копировали заграничную технику плетения, но и дополняли её своими уникальными мотивами.

Кружево можно было встретить на перчатках, накидках, сумочках и многих других предметах дамского туалета. Конечно, такие вещи могли себе позволить только люди из высших слоев общества.

Декор одежды в технике фриволите

Рукоделие, в том числе вышивка и кружевное плетение, считались обязательными навыками для каждой женщины, о чем свидетельствует и художественная литература времен Л. Н. Толстого.

Плетение кружева не требовало слишком большой концентрации внимания, поэтому им спокойно можно было заниматься на светских вечерах, ведя непринужденные беседы.

Материалы и инструменты для вязания кружева

Всё необходимое для вязания фриволите с помощью крючка можно найти в обычном магазине для рукодельниц и уместить в небольшой сумочке-косметичке, которую, при желании, можно носить с собой везде.Итак, для работы понадобятся:

Вязальные крючки. Их размер и толщина зависит от диаметра нитей. Для плетения кружева вам понадобятся и тонкие крючки, по возможности, следует приобрести небольшой набор таких крючков. Ручки должны быть длинными и круглыми, а головки – тоньше ручки. Вязать таким инструментами будет удобнее всего. Возможно использование деревянных крючков, размер головки которых можно слегка уменьшить с помощью наждачной бумаги.

Нитки. Толщина нитей может быть разной, в зависимости от того, какое кружево хочется получить. Начинающим мастерам рекомендуют выбирать нитки потолще (например, нити типа «ирис»), с ними будет проще понять принцип работы.

Однако, классическое фриволите вяжется очень тонкими нитями (простыми швейными). Для такой работы понадобится запастись терпением и вязать очень внимательно, но результат того стоит. В любом случае, главные требования к нитям – гладкость и возможность легкого завязывания узелков.

Кроме того, понадобятся ножницы.

Традиционные для определенных регионов

Как мы уже отмечали ранее, кружева классифицируются также по географическому принципу, т.е. в зависимости от места, где техника плетения того ил иного узора зародилась и была наиболее распространена во все времена.

Французское

Первой разновидностью французского ажура считается алансонское. Это подвид традиционного игольного кружева, появившийся в городе Алансон в середине XVII в. При помощи иглы на сетке с шестигранными ячейками или тюле вышивается мелкий растительный узор. Рисунок предварительно чертят на плотной бумаге, после чего линии обводят плотной нитью, получается выпуклый орнамент. Затем мастер разрезает мелкие стежки для освобождения готового изделия.

Время придало алансонскому кружеву особую легкость. Основной узор сдвинулся к краю, а фон заполнили крохотные мушки, цветы, бабочки.

Не менее известно кружево Шантильи, зародившееся в одноименно французском городке. Его плетут черными шелковыми нитями на специальной сетчатой основе, ячейки которой имеют форму сот. Способ исполнения узора тоже не совсем обычный – частота переплетения нитей периодически меняется, что в результате позволяет создать объемный узор. Края орнамента обшиваются плотной нитью, что придает рисунку еще большую выразительность.

Итальянское

Италию справедливо считают родиной кружева, ведь именно ее мастера впервые познакомили мир с орнаментом ретичелла, сплетенного и сшитого иглой. Первое время рисунок выполнялся на ткани, позднее его начали повторять прямо на нитях. Чаще всего на таком ажуре можно было увидеть простейшие геометрические фигуры, которые со временем преобразовались в орнамент, получивший название «стежки в воздухе».

Особую популярность обрел венецианский гипюр, который считается классическим во всем мире. Сегодня его рельеф практически незаметен, а сам узор можно назвать довольно лаконичным. На заре своего становления венецианское кружево, напротив, поражало воображение сложными узорами в виде растительных побегов с бутонами, соединенными между собой.

Брюггское

Вязаное кружево родом из бельгийского города Брюгг очень схоже с плетением на коклюшках и создается на основе ажурных лент, соединяемых между собой при помощи крючка. По сути, это тесьма, выложенная узором с плавными, округлыми очертаниями. В настоящее время мастера дополняют ленту петлями по бокам, с помощью которых она вплетается в общий рисунок прямо в процессе вязания.

Венецианское

Венецианский ажур – это невероятное сочетание нежности, изящества и роскоши, которое сопровождается контрастом между объемными линиями и мелкими элементами на сетчатых участках.

Румынское

В наши дни рукодельниц, плетущих румынское кружево, встретишь нечасто – им на смену давно пришли механизированные станки. Несмотря на это румынский ажур не утратил своей красоты и продолжает быть востребованным среди ценителей высокого искусства.

Узор складывается из вязаных шнуров, которые закрепляют на тканой основе и обвязывают по схеме. При этом исполнено румынское кружево может быть в разных техниках – оно может быть сплетено челноком, сшито, связано (на спицах или крючком) или создано в узелковой технике.

Елецкое

Представленный вид ажура по праву считается одним из самых сложных – для его создания могут быть задействованы до полутора тысяч коклюшек, благодаря чему кружево получается многопарным. Преимущественно на таком кружеве встречаются растительные орнаменты.

французское кружево

вологодское кружево

брюггское кружево

венецианское кружево

В качестве основы берутся лен и шелк в светлых и темных оттенках. Для плетения используется специальная хлопковая нить, она бывает разной толщины и цветов. Конечное полотно отличается тонкостью, нежностью миниатюрного рисунка, разнообразием композитных решений, плавностью переходов от плотного орнамента к ажурному фону.

Ирландское

Речь пойдет о стариной технике кружевоплетения, которая зародилась в Ирландии и по праву считается королевской. Ее характерной особенностью является поочередное выполнение отдельных элементов и последующее их соединение в одно полотно.

Вологодское

Ажур, пришедший из Вологодской области, испокон веков плетут на коклюшках. Это сцепной вид кружева, для создания которого используется непрерывная тесьма из плотного льняного полотна, одинаковая по всей длине и создающая узор за счет плавных изгибов. В получившихся орнаментах можно разглядеть образы природы Крайнего Севера, узоры с морозных окон, а также мотивы северного деревянного зодчества. Универсальность таких изделий поражает – ими декорируют одежду, постельное белье, столовой текстиль, даже сумочки с валенками.

Базовые элементы

Процесс создания кружева при помощи игл довольно быстрый. Опытные мастерицы на изготовление колье или браслета в среднем тратят не более часа. Начинающим рукодельницам потребуется больше времени. Для начала им придётся освоить такие базовые элементы, как:

• Прямые и обратные. Вместе они образуют двойной плоский узел.
• Гераклов узел. Служит для соединения оборвавшихся нитей или многоцветного плетения.
• Пико. Благодаря этому изящному элементу, можно соединить несколько мотивов.
• Кольцо. Делает изделие ажурным и утончённым.

Помимо обычных колец, в технике фриволите существуют незаконченные, называемые дугами. Чаще всего они выполняют роль завершающих элементов

В процессе выполнения узлов очень важно добиться того, чтобы они имели одинаковый размер. В таком случае кружево будет иметь аккуратный и привлекательный вид

Ткань с ажурной красотой

Во французском языке слово «ажур» означает «видимый насквозь». И действительно, ажурное кружево настолько прозрачно, что во многих случаях требует наличия подкладки. Ажурная ткань изготавливается из различных натуральных волокон – льна, хлопка, шелка и даже шерсти. Для придания ей прочности и эластичности добавляют искусственные или синтетические нити – эластан, лайкру, полиэстер, вискозу.

Современная ажурная кружевная ткань может быть как однотонной, так и многоцветной. Существует также «псевдоажур» — ткань для обивки мебели, имитирующая кружевной узор.

Основные характеристики ажурного кружева

Ажурная ткань никогда не потеряет популярность, поскольку обладает целым рядом несомненных достоинств:

Благородный вид, привлекающий внимание своей изысканностью и красотой.
Тонкость и изящество, позволяющие изготавливать неповторимые наряды.
Ажур отлично сочетается и с легкими, и с плотными тканями.
Кружевное полотно воздухопроницаемо, вызывает приятные ощущения при соприкосновении с телом.
Несмотря на легкость и воздушность, ткань хорошо держит форму, прекрасно драпируется.

В отличие от кружев ручной работы, ажурное полотно не столь требовательно в уходе и дольше сохраняет свой первоначальный вид.

Но, к сожалению, на фоне сплошных положительных качеств ажур имеет и негативные стороны:

Эффект просвечивания предполагает сочетание ажурного кружева с другими тканями, что не всегда нравится покупателям.
Перегородки между основными «мотивами» ткани иногда столь тонки, что при неосторожном обращении могут рваться, нанося изделию урон.

Для чего применяется ажурная ткань

Ажурное полотно традиционно применяется для создания женской и детской одежды:

• свадебные наряды и платья для торжественных случаев;
• бальные платья, карнавальные и театральные костюмы;
• нижнее белье, чулки, колготки, перчатки;
• шарфы и палантины;
• блузки для нарядных костюмов;
• воротнички, манжеты и другие элементы повседневных нарядов.

Ажурная ткань широко используется для украшения домашнего интерьера. Из нее шьют гардины, скатерти, салфетки, украшают полотенца и постельные принадлежности.

Уход за изделиями из ажурной ткани

Для того, чтобы кружевные ажурные изделия как можно дольше сохраняли свой первоначальный вид, нужно обеспечить им правильный уход.

• Стирать кружево лучше руками, а при использовании машинки установить самый щадящий режим.
• Ажурные ткани несовместимы со стиральными порошками, для них подходят только жидкие средства.
• Дорогие изделия лучше всего отдавать в специальную чистку или стирать в полотняном чехле.
• Ткань не выкручивают, а слегка отжимают в махровом полотенце.
• Сушат изделие в расправленном виде.
• Гладят ажурное кружево с изнанки через влажную марлю, установив утюг на режим «шелк».

Вязание круга и квадрата

При вязании кругового мотива нужно делать прибавки петель в каждом круге. Но количество петель, которые нужно добавить, зависит от рисунка. При выполнении кругового мотива узором простых столбиков, на ряд равномерно прибавляется 6 петель. Если узор состоит из полустолбиков, равномерная прибавка будет — 8 петель. Для узора, состоящего из столбиков с накидами, прибавляется 12 петель, если столбики с двумя накидами — 16 петель на круг.

Выполняя кружево своими руками, состоящее из квадратных мотивов, прибавки выполняются в углах квадрата в каждом ряду. При выполнении мотива простыми столбиками в ряду прибавляется по 2 столбика в каждом углу. Если кружево будет вязаться мотивом, состоящим из столбиков с накидами, прибавка — 16 петель, по 4 столбика на каждый угол.

LiveInternetLiveInternet

Техника плетения игольного кружева.

Кружево состоит из петель (арок или нитяных дуг) и узелков, выполненных в различных комбинациях. Сетка с квадратными ячейками является основной деталью. Необходимо постоянно следить за тем, чтобы при работе игла не расщепляла нить. Можно использовать иглу с тупым концом.

Далее мы приводим три варианта плетения игольного кружева, от самого сложного до самого простого. Они отличаются техникой выполнения узелка. Все наши модели выполнены в технике варианта 1.

Пример плетения по кругу.

Сложите нитку в кольцо. Проведите иглу под ниткой от точки А до точки В.

Проведите нитку под иглой и вокруг нее справа налево.

Закрепите нитку, затянув первый узелок.

Сделайте на кольце еще один узел, проведя иглу под ниткой.

Обведите нитку вокруг иглы, проведите иглу под петлей.

Осторожно потяните за нитку. Закрепите нитку, затянув второй узелок

Между узелками образуется петля

Закрепите нитку, затянув второй узелок. Между узелками образуется петля.

Повторите предыдущие шаги десять раз, двигаясь по кольцу.

Замыкая первый ряд плетения по кольцу, потяните за короткий конец нити.

Во втором ряду сплетите на десять петель больше, чем в первом. Середина цветка закончена. Для венчика пропустите одну петлю, начните на промежутке между следующими узелками, сплетите вокруг середины 5 больших петель.

Затем на каждой большой петле сплетите пять маленьких петель. Продолжайте плести ряды венчика, в каждом последующем уменьшая количество петель на одну.

Пример плетения плоского шнура одинаковой ширины.

Выберите первый ряд плетения: край полотна, арки предыдущего ряда, нитяное кольцо или нить-основу. Держите иглу на лицевой стороне.

Двигаясь слева направо, выполните два одиночных обметочных стежка на первом ряду плетения. Оставьте нитяную петлю (арку) и выполните два следующих стежка. Выполните необходимое число петель и арок. Если это край полотна, работайте до конца края.

В конце ряда сформируйте петлю и начинайте выполнять стежки на петле предыдущего ряда. Двигаясь справа налево, выполните группу из двух обметочных стежков на каждой петле, пока не дойдете до конца ряда. Проведите иглу для формирования боковой петли к началу следующего ряда. Продолжайте слева направо. Плетите до необходимой высоты. Для увеличения ширины плетения добавляйте обметочные стежки и петли. Для уменьшения ширины плетения не довязывайте их по краям изделия.

Заборчик для клумбы из цемента, который можно переносить

Цементный раствор хорош и своей ценой, и пластичностью, и тем, что из него можно сделать разнообразные полезные поделки. Как вам такая идея переносного заборчика для клумбы с декоративными листьями? Согласитесь, смотрится более чем достойно! Ничего сложного и запутанного — только простая поэтапная работа и отличный результат.

Первым делом вам нужно подготовить раствор из 2 частей песка, 1 части цемента и 1 части плиточного клея. Можно также немного подкрасить раствор. Полученную смесь разведите водой до густого состояния, чтобы из неё можно было лепить.

Сверху уложите армирующую сетку для прочности. Поверх положите трафарет. Ножом или любым другим удобным инструментом обрежьте, уберите лишний цементный раствор. Сделайте несколько таких листьев.

Когда цемент засохнет примерно наполовину, сформируйте листья: сделайте прожилки и острые края для большей правдоподобности. Оставьте до полного высыхания.

Тем временем подготовьте основание переносного заборчика: замешайте цементный раствор из 2 частей песка и 1 части цемента, разведите водой до густого состояния. Вниз положите армирующую сетку, вырезанную под размер основания, сверху уложите раствор.

Наверх положите высохшие листья, между которыми установите толстую проволоку или арматуру. Сверху «ножки» забора замажьте цементным раствором.

Когда конструкция высохнет, приступите к финальному штриху — покраска. Выкрасите основание забора, а на листья, по желанию, нанесите эмаль. Сверху покройте изделие лаком.